高度依赖文本的叙事，郭帆创造了一种全新的艺术形式……姑且称之为“视听小说”吧.     叙事基本靠说，剧作节奏零碎且赶，看得出郭帆对某些观众智力的绝望，浅显直白到务求最智障的人都能看懂.     郭帆讲故事的耐心近乎为零，放弃了引导而是一味强迫观众进入情绪.     闭眼睛就是广播剧，睁眼睛就是奇观展示.     配乐的滥用令人发指，三条音轨几乎铺满了整部电影.     郭帆似乎并不在乎观众的听力健康，低重音滥用让人濒临崩溃.     着重强调“灾难”的场景，却淡化了逻辑关系，对关键信息进行了模糊化处理.     为了惨而惨，死亡在剧作层面目的性很明显，对操控观情绪的作用比对剧情的推动要大得多.     经常为了戏剧性，彻底牺牲逻辑.     郭帆对演员的指导堪称灾难，情绪建设基本上没有，全凭乱吼爆发出来.     立意层面依旧是刘慈欣让人作呕的三观，在极端背景下论证那套反智反理性的东西.     经典的律政片，很有深度.     将视觉局限于室内庭审，却将观众的视野拉阔至整个战前、战时及战后时代，其中的庭辩相信至今依旧是可以争论下去的，它还原历史背景，审判纳粹法官，也是在审判当下的德国人民，无一避免地他们都要面对是否有罪及为何有罪的拷问，辩方甚至提出，当时期的欧洲，美国政府也有相关的责任.     辩论中，凸显的是国家意志与个人意志的问题，他们是在顺从还是已经被扭曲，要面对的是被审判者的立场还是行为？诸如此类的问题似乎不能简单定夺，我对此的历史及法律知识吃得也不够深，很多问题只能受到冲击而形成不了真正的反思，像德国战败后，在苏联和美国对德国的“需求”之下，类似的这些审判在当时是否有别的考量，美国又是何时退出对德国的控制？德国人又是如何接受战败后的生活？又是何时重新站立变为现在的德国？种种思量，有待重看.     眠眠村上春树觉醒之作17天，我不曾合眼.     17个白天，17个黑夜,无眠的世界，你能做些什么？卡夫卡的荒诞+爱伦·坡的惊悚村上春树最美的书，由德国著名画家精心绘制插图写作《眠》前，村上春树四十岁，遭遇写作与人生低潮，心逐渐变硬变冷.     他到希腊与土耳其旅行一个月，来年春天，心中的冻结渐渐变得柔软，几乎一气呵成写下这个故事.     日本作家.     生于1949年.     29岁开始写作，处女作《且听风吟》获日本群像新人奖，1987年问世的《挪威的森林》日文版销量已突破1000万册，2009年出版的《1Q84》创上市12天销售100万册的空前纪录，被誉为日本文学新千年的伟大开篇.     写作之余，热衷翻译英语文学、跑步、爵士乐等.     翻译家、学者.     译有《1Q84》、《天黑以后》、《当我谈跑步时，我谈些什么》、《老师的提包》等.